Если на занятиях по композиции нам подробно рассказывают, что мы будем делать, зачем и в какой последовательности, то на живописи об этом знает только преподаватель. Конечно же, упражнения, которые мы делаем имеют смысл, но задания даются как-то невнятно.
На этом занятии мы опять рисовали натюрморты "из головы". Тут есть один забавный нюанс, преподаватель постоянно повторяет: "Отходите от банальных предметов". Все стараются, включают фантазию, пыхтят над рисунком, а потом оказывается, что это все штампы и банальности. Преподаватель уже тысячу раз видел эти бокалы и Новый год, а также эти дурацкие окна. Но мы-то первый раз их рисуем и мы имеем право на свои ошибки. Тем более, что если бы она не просила нас быть пооригинальней, мы бы нарисовали обычные бутылки и чайники и все бы были довольны.
Вот я нарисовала окно, в карандаше все было ок, но при раскрашивании я поняла, что и композиция говно и рама эта глупо смотрится. Я сама все это увидела и больше так делать не буду. А преподаватель подошла и начала кричать про дурацкое окно и про то, что она просила их не рисовать. Во-первых, я не слышала об этом. Во-вторых, все что она просит не рисовать состоит из пары слов без объяснений. Она не говорит: "Не рисуйте бокалы, потому что они прозрачные, а вы не умеете рисовать стекло". Она говорит: "Не рисуйте бокалы". Как по мне, нужно либо говорить ПОЧЕМУ не стоит чего-либо делать, либо позволять нам совершать свои собственные ошибки. Кроме того она нам совершенно не говорит КАК надо делать. Акварель не самый простой материал и пока на уроках я совершенно ничего не услышала о том, как ей пользоваться. Хотя я пыталась задавать вопросы. Мои вопросы почему-то воспринимаются в штыки.
На занятии мы опять занимались колористикой. На этот раз рисовали плоские тоновые натюрморты. Плоские значит без объема, как в раскрасках в детстве. А тоновые значит в определенной гамме, например, красный натюрморт. Использовать можно совершенно любые цвета и смешивать их в любом порядке, но общее ощущение от натюрморта должно быть красным.
Пока все не слишком-то хорошо, но определенный прогресс чувствуется. Я начала изучать основные доступные мне цвета, стараюсь их более осознанно смешивать. Лучше всего у меня с красным цветом, наверное, потому что я его люблю :) Большая часть натюрмортов нарисована дома, в школе я успела только два раскрасить.
На этом занятии мы опять рисовали натюрморты "из головы". Тут есть один забавный нюанс, преподаватель постоянно повторяет: "Отходите от банальных предметов". Все стараются, включают фантазию, пыхтят над рисунком, а потом оказывается, что это все штампы и банальности. Преподаватель уже тысячу раз видел эти бокалы и Новый год, а также эти дурацкие окна. Но мы-то первый раз их рисуем и мы имеем право на свои ошибки. Тем более, что если бы она не просила нас быть пооригинальней, мы бы нарисовали обычные бутылки и чайники и все бы были довольны.
Вот я нарисовала окно, в карандаше все было ок, но при раскрашивании я поняла, что и композиция говно и рама эта глупо смотрится. Я сама все это увидела и больше так делать не буду. А преподаватель подошла и начала кричать про дурацкое окно и про то, что она просила их не рисовать. Во-первых, я не слышала об этом. Во-вторых, все что она просит не рисовать состоит из пары слов без объяснений. Она не говорит: "Не рисуйте бокалы, потому что они прозрачные, а вы не умеете рисовать стекло". Она говорит: "Не рисуйте бокалы". Как по мне, нужно либо говорить ПОЧЕМУ не стоит чего-либо делать, либо позволять нам совершать свои собственные ошибки. Кроме того она нам совершенно не говорит КАК надо делать. Акварель не самый простой материал и пока на уроках я совершенно ничего не услышала о том, как ей пользоваться. Хотя я пыталась задавать вопросы. Мои вопросы почему-то воспринимаются в штыки.
На занятии мы опять занимались колористикой. На этот раз рисовали плоские тоновые натюрморты. Плоские значит без объема, как в раскрасках в детстве. А тоновые значит в определенной гамме, например, красный натюрморт. Использовать можно совершенно любые цвета и смешивать их в любом порядке, но общее ощущение от натюрморта должно быть красным.
Пока все не слишком-то хорошо, но определенный прогресс чувствуется. Я начала изучать основные доступные мне цвета, стараюсь их более осознанно смешивать. Лучше всего у меня с красным цветом, наверное, потому что я его люблю :) Большая часть натюрмортов нарисована дома, в школе я успела только два раскрасить.
От преподавателя многое зависит, жаль что попалась такая неконтактная.
ОтветитьУдалитьС цветом у тебя хорошо получается, мне особо понравилась оранжевая в правом нижнем углу - сразу почувствовалось утро и тепло
Да ты права, но и от учеников тоже зависит. Можно много получить даже от неконтактного препода, тем более, что художник она судя по всему неплохой.
УдалитьУ меня такой же подход. Я когда начала заниматься живописью, у меня было дикое оторжение от преподавательницы. Она меня даже чуть до слез не довела. я хотела все бросить. Но потом меня как-то муж вразумил, что мне с ней не детей крестить и т.п. У нее есть определенные знания, и моя задача их получить любой ценой )) И я что-то перестроила у себя в голове, и всё стало налаживаться, несмотря на неудачное начало, сейчас я вижу, что у меня действительно есть поргресс, которого бы не было, если бы я поддалась эмоциям. И даже отношения с преподавательницей, вроде бы, улучшились. Хотя она, да, несколько странно тоже поступает порой, и категорически что-нибудь заявляет не поясняя почему это так. Но я как-то забила на это. Решив, что у всех свои странности. Безусловно, в любом случае она хороший профессиональный художник и мне есть чему у нее поучиться.
ОтветитьУдалить